Está dirigido a payasos y payasas, actores y actrices, estudiantes de teatro, directores y directoras, dramaturgos y dramaturgas, con o sin experiencia en el mundo del clown.
No se necesita experiencia específica previa.
Durante este taller daremos a los alumnos y alumnas participantes claves técnicas sobre dramaturgia, que les ayudarán desarrollar la creación de números y espectáculos de clown.
Todos los ejercicios prácticos tendrán su correspondencia con la teoría, y cuentan con gran cantidad de material audiovisual y teórico de referencia, que los alumnos contrastarán con su práctica.
Primer bloque: Nociones generales.
1. Estructura dramática. La acción: una herramienta fundamental. Conflicto. Personaje y actor. El clown como personaje, características generales. Clown y teatro. Filosofía del teatro, aspectos generales del hecho teatral. La naturaleza de lo cómico. La risa.
2. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. Suspensión de la incredulidad. El clown y la comedia del arte. La cultura del incidente. Análisis de “Arlequín, Servidor de dos patrones”, de Carlo Goldoni. Equilibrio inicial y desequilibrio. Incidente desencadenante. Episodio dramático y divisiones (actos, escenas, situaciones).
Segundo bloque: Aspectos fundamentales de una dramaturgia para clowns.
3. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. Análisis de “El avaro”, de Moliere. Ironía dramática. Ironía dramática difusa.
4. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. Promesa dramática. Gags. Gags de repetición. Tempo y ritmo. Trama. Unidad de tiempo, espacio y acción.
Tercer bloque: Creación de un número de clown.
5. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. Crescendo. Suspense. Clímax y anticlímax.
6. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. Número o espectáculo de clown. Diferencias esenciales. La construcción de un número de clown. Personaje – objetivo – obstáculo.
Cuarto bloque: Cierre.
7. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. La construcción de un espectáculo de clown.
8. Dudas y preguntas. Revisión de trabajos pendientes y ejercicios. El clown y las nuevas dramaturgias. Cierre.
Formación avanzada en pedagogía teatral: análisis de textos, exploración del realismo y herramientas para estimular la creatividad actoral.
con Debora Astrosky (Argentina)
6 de agosto al 19 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 20:30
Desarrollá proyectos escénicos que crucen performance, dispositivos y territorio desde una mirada crítica y experimental.
con Ariel Davila (Argentina)
23 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 19 a 21
Explorá tu autonomía creativa como actor o actriz. Creá desde el cuerpo, el texto y el impulso para dar vida a escenas únicas y poderosas.
con Carlos Ianni (Argentina)
8 de abril al 25 de noviembre
Martes de 10 a 13
Llevá tu espectáculo más allá de sus fronteras. Descubrí cómo planificar giras, gestionar proyectos teatrales y expandir tu público en Argentina y el exterior.
con Leila Barenboim (Argentina), Ana Groch (Argentina)
6 de junio al 22 de agosto
Viernes de 11 a 13
La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.
con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Profundizá tu entrenamiento actoral explorando acción, cuerpo y palabra para alcanzar mayor precisión, presencia y libertad escénica.
con Teresita Galimany (Argentina)
Abril a noviembre de 2024
Lunes de 19 a 21
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